lunes, 15 de abril de 2024

NOTICIAS DE LA TIERRA NUESTRA

 NOTIPUNO15ABR24

INAUGURAN CENTRO DE ESQUILA PARA IMPULSAR LA PRODUCCIÓN DE FIBRA DE ALPACA

PERÚ21 14/04/2024, .- El Ministerio de Desarrollo Agrario y Riego (Midagri), inauguró un moderno centro de esquila que permitirá impulsar la producción de fibra de alpaca en el distrito de Santa Lucía, provincia de Lampa, región Puno.

Este es uno de los diez centros de esquila que el MIDAGRI implementó en el marco del proyecto “Mejoramiento de los servicios para el incremento del valor agregado primario de la fibra de alpaca en criadores de alpacas” en las regiones de Arequipa, Puno, Cusco y Pasco. Para este año, tiene contemplado implementar otros 10 centros de esquila.

La intervención también contempla la capacitación a 8 mil familias que se dedican a la producción de fibra de alpaca. Mediante estas acciones se busca promover el valor agregado de la fibra, para obtener una producción de calidad, con la textura y uniformidad adecuadas, que exigen los mercados más exclusivos. De esta manera, se mejora el producto, tanto en cantidad y como en calidad.

“Mediante estas jornadas, se busca que los productores conozcan la forma correcta de esquilar a los camélidos; y, además, se reduzca el tiempo de la esquila por animal, garantizando el bienestar de las alpacas” informó el director de AgroRural, Víctor Baca.

Este proyecto que dura 3 años, empezó en el 2023 con un presupuesto de más de 19 millones de soles. El Gobierno tiene como meta implementar un total de 20 centros de esquila y realizar 24 mil asistencias técnicas en beneficio de las organizaciones de productores ubicadas en las 4 regiones.

Desarrollo en comunidades

Domingo Noa Puma nació, creció y heredó de sus padres el cuidado y manejo de sus alpacas. Este productor ve con satisfacción la implementación de este nuevo centro de esquila, porque de esa manera, su comunidad se verá beneficiada.

“Con una máquina, la esquila es práctica. Antes tomaba 8 minutos con tijera, pero ahora será más rápido, en la mitad de tiempo. Además, hemos aprendido las normas técnicas para el manejo de esquila del vellón.”, comentó Noa, mientras sonríe.

Similar semblante es el de Maura Nina Vilca, quien desde hace 5 años trabaja en el campo con las alpacas. La productora cuenta que con esta actividad, ayuda en la economía de su familia.

“Las mujeres también podemos realizar el trabajo de esquila. Ahora, con la ayuda de la máquina resulta más fácil. Este centro de esquila es de gran ayuda porque de esta actividad, sacamos dinero para mantener a nuestros hijos”, indicó.

Ambos forman parte de las 8 mil familias que ya se benefician con el moderno centro de esquila, que les permitirá impulsar la producción de fibra de este camélido sudamericano en el distrito de Santa Lucía en Puno. 

OBRAS DE II CIRCUNVALACIÓN EN JULIACA DEBIÓ ENTREGARSE EN OCTUBRE, PERO VA EN 75%

Diario SIN FRONTERAS 15 Abril, 2024.- Javier Tinta Yanqui, representante del Comité de Gestión de la Segunda Circunvalación, tramo avenida Independencia – avenida Huancané, cuestionó el lento avance en la ejecución de esta importante vía y manifestó que esta obra debió de ser entregada en octubre del 2023.

“A la fecha esta obra no tiene ni la tercera parte de avance físico, sin embargo ya debió concluir en octubre del año pasado, incuso en el 2022, pero las fechas se amplían”, lamentó el dirigente del distrito de San Miguel.

En ese sentido, demandó al gobernador regional de Puno, Richard Hancco Soncco, y sus funcionarios dar celeridad a esta importante obra.

Juliaca de noche
Agregó que, en el sitio de la obra solo se pueden observar al menos 15 trabajadores y un par de maquinarias sin avance alguno. “Hay maquinarias, sin embargo no las ponen en funcionamiento, hay trabajadores que solo se dedican a caminar o disimular sacando yerbas, sin embargo no trabajan. (…), no sabemos en qué etapa está la obra, sin embargo estamos convencidos que no hay avances”, lamentó al tiempo de expresar su preocupación por la falta de información proporcionada por el Gobierno Regional sobre la situación actual de este proyecto.

Asimismo, recordó que hace algunas semanas se reunieron con las autoridades del Gobierno Regional, sin embargo no les dieron respuesta sobre acciones concretas a realizar.

Además, Tinta Yana señaló que, al parecer la presente gestión regional no logrará culminar la obra. “Todo parece indicar que pasarán los 4 años y no entregarán la obra”, señaló 

INSTITUTO AMERICANO DE ARTE RECORDARÁ UN ANIVERSARIO MÁS EN PUNO

 RADIO ONDA AZUL 13 ABRIL, 2024.- El presidente del Instituto Americano de Arte de Puno, Efraín Quispe, recordó que, esta institución cultural el próximo 24 de abril estarán recordando el octogésimo tercer aniversario de creación (83), realizando actividades culturales hasta la actualidad.

Recordó que, ayer presentaron el libro “Fábulas del Perú y del Mundo”, cuyo autor es: Walter Inga Flores, puneño de nacimiento, profesor de educación primaria, con maestría de educación de la Universidad Católica de Santa María de Arequipa y con doctorado en Ciencias de la Educación.

Precisó que, dentro su producción intelectual tiene publicado los siguientes libros: “Cuentos de mi Pueblo”, “Algunos Seres de la Literatura Oral Aymara”, “Niños y Niñas Trabajando y Estudiando”, “Buscando el Eslabón Perdido en la Meseta del Collao”, y otros. 

DECLARAN DE NECESIDAD PÚBLICA LA CARRETERA ANOKARIRI – SACUYO

LOS ANDES 13/04/2024. La construcción de la carretera Anokariri-Sacuyo, que une las localidades de Ilave (El Collao) y Laraqueri (Puno), fue declarada de necesidad pública e interés regional por el pleno del Consejo Regional, en la sesión desarrollada el pasado jueves. 

La iniciativa, es preciso indicar, fue presentada por los consejeros Alfredo Ucharico Uruchi y Giorni Bautista Ticona (Puno), Wido Condori Castillo y Walker Mamani Ururi (El Collao), y fue aprobada por mayoría.

En ese marco, ahora le corresponde al Gobierno Regional Puno (GRP), a través de la Gerencia Regional de Infraestructura y demás áreas competentes, realizar las gestiones necesarias para la viabilidad y ejecución del proyecto. 

MINISTERIO DE VIVIENDA DEBE ESTABLECER EL REINICIO DE LOS PTARS, SEGUN ALCALDE DE PUNO

RADIO ONDA AZUL 15 ABRIL, 2024.- “Este tema de los PTARs (Planta de Tratamiento de Aguas Residuales) debe ser absuelto por los representantes del Ministerio o del mismo Gobierno, sobre cuándo reinician los trabajos”, dijo el burgomaestre

El alcalde de la Municipalidad Provincial de Puno, Javier Ponce Roque, lamentó que, hasta el momento, no haya un pronunciamiento del Ministerio de Vivienda y Construcción respecto a la continuidad del proyecto de las Planta de Tratamiento de Aguas Residuales (PTAR) para la ciudad de Puno.

Remarcó que, este tema debe ser absuelto por los representantes del Ministerio o del mismo Gobierno, sobre cuándo reinician los trabajos y cuánto de presupuesto tiene la obra, “ha sido una lucha constante de los alcaldes y la población y no debe quedar así, ellos tienen que pronunciarse”, replicó el burgomaestre.

De otro lado y sobre la continuidad de los trabajos en el segundo tramo de la avenida Costanera Sur, dijo que, los espacios ya fueron liberados, tras una sobreexposición de los predios de dicha avenida con la planta de tratamiento de aguas residuales, cuyo proyecto estuvo a cargo de Opetti y el contrato ha quedado resuelto.

Ponce Roque, manifestó que, desde la municipalidad provincial, se viene trabajando en el perfil y el expediente técnico y la ejecución estará a cargo del Gobierno Regional de Puno. 

 FERIA ALASITAS 2024: PREPARATIVOS Y LANZAMIENTO NACIONAL

Pachamama Radio. 15/04/2024.- La Comisión de la Feria de las Alasitas 2024 planea realizar el lanzamiento a nivel nacional e internacional mediante entrevistas en vivo.

El presidente de la Comisión de la Feria de las Alasitas 2024 a cargo de la Municipalidad Provincial de Puno, Tomás Mamani Calixto, reveló que se planea realizar el lanzamiento a nivel nacional mediante entrevistas en vivo con los participantes en medios de comunicación de todo el Perú, dado que este evento fue declarado Patrimonio Cultural de la Nación.

Además, informó que se están coordinando acciones con instituciones bolivianas para difundir la feria también en el vecino país. Destacó las reuniones sostenidas con los artesanos puneños y anunció que el 24 de abril se llevará a cabo el lanzamiento en la isla Esteves, aunque mencionó la posibilidad de otra presentación simultánea en la embarcación PIAS Lago Titicaca I.

Mamani Calixto detalló: “Actualmente se está pintando la Av. Floral y luego se procederá con las ventas por asociaciones. Posteriormente, se instalarán las carpas y se realizará el desfile.”

También anunció que la Feria Alasitas 2024 concluirá el 12 de mayo e indicó que participarán 36 asociaciones de artesanos integradas por más de mil comerciantes de Perú y Bolivia.

Se conoce que, un promedio de 38 asociaciones de artesanos de Perú y Bolivia se reunieron el fin de semana en Puno, para definir el cronograma de actividades de la feria Alasita 2024 a desarrollarse en la capital de la región de Puno. Esta actividad iniciará el 28 de abril con el izamiento del pabellón nacional y desfile, desde ese día ya pueden instalar sus carpas y se quedaran hasta el 12 de mayo.

RADIO ONDA AZUL 13 ABRIL, 2024.- Remigio Huaracallo Cupi, presidente de la Asociación de Cerámica Innovada del distrito de Pucará y secretario de la Mesa de Trabajo de Artesanía de la región de Puno, manifestó que, de la feria Alasita participarán dos asociaciones de artesanos, entre ellos: la asociación Virgen del Carmen y Cerámica Innovada, la primera integrada por un promedio de 100 artesanos de Arequipa, Cusco y otros.

Precisó que, en su asociación tienen 20 socios, todos del distrito de Pucará, quienes traerán artesanía en cerámica, serán reubicados en la parte céntrica del Parque a la Madre, este espacio lo compartirán con los artesanos de la Asociación Ruraq Maki y 03 de Mayo.

Precisó que, pondrán a la venta el producto bandera que es el torito de Pucará, el más pequeño hasta el más grande, los mismos que oscilan desde los S/ 3.00, S/5.00 hasta los S/ 500.00. 

CASI 15 MILLONES DE SOLES PARA LLEVAR AGUA POTABLE A LA ZONA NORTE DE LA CIUDAD DE PUNO

 LOS ANDES  15/04/2024.- La Municipalidad Provincial de Puno(MPP), el Gobierno Regional de Puno (GORE) y la Empresa Municipal de Saneamiento Básico de Puno (EMSAPUNO S.A.) han firmado un convenio interinstitucional para abordar la problemática de abastecimiento de agua potable en la zona norte de la ciudad de Puno con el proyecto “Construcción de Captación de Agua, PTAP, Línea de Impulsión y Estación de Bombeo de Agua, además de otros activos en el sistema de agua potable de la zona norte de la ciudad de Puno, distrito de Puno, provincia de Puno, departamento de Puno”.

El objetivo principal de este proyecto es reemplazar las captaciones de agua afectadas por la sequía en la región y garantizar el suministro de agua potable a través de la construcción de una bocatoma, una planta de tratamiento de agua potable, una línea de impulsión y una estación de bombeo de agua.

El costo total del proyecto asciende a S/ 14, 989,070.00 soles y se espera que la ejecución y operación de los activos se realice en un plazo máximo de 12 meses. Este convenio demuestra el compromiso de las entidades involucradas por mejorar el abastecimiento de agua en la zona norte de la ciudad de Puno, beneficiando a más de 39,592 habitantes.

El alcalde de Puno, Javier Ponce Roque, ha enfatizado que “Este convenio mejorará el servicio y brindará tranquilidad a la zona norte. La única forma de lograrlo es a través de un trabajo concertado con la municipalidad y la región ya que esto implica decisiones políticas y técnicas. Los técnicos proponen, el gobierno gestiona, el concejo aprueba y los dirigentes respaldan la decisión, sin ello no podríamos llevar este proyecto.”

Por su parte, el gobernador regional de Puno, Dr. Richard Hancco manifestó “La falta de agua es un desafío importante para el funcionamiento del hospital. Por ello, hemos tomado medidas para intervenir y garantizar que el agua llegue a esta zona, ya que es vital para la vida.”

 DATO: Los sectores beneficiados serán: Barrio las Cruces, Circunvalación Norte, Barrio Virgen del Rosario, Barrio Huáscar, Barrio Señor de Huanca, Urbanización 27 de Junio, Barrio Panamericana Norte, Urbanización 27 de Junio II, Barrio San Pedro de Yanamayo, Hab. Urbana Bellavista Sector Nor Este, Hab. Urbana Alto Bellavista II Etapa, Barrio Bellavista, Barrio Vallecito, Barrio Machallata, Av. Alto Alianza Cuadras 1 hasta la cuadra 20, Barrio Alto Llavini, Hab. Urbana Barrio alto Llavini Comité 02, Hab Urbana San Jose IV Etapa, Reg. Hab. Urb. San José V etapa, Hab. Urbana San José, Hab. Urb. Loizacion Pineda y Hab. Urb. Villa Copacabana. 

MULTITUDINARIO DESPIDO A MUÑEQUITA MILLY

CORREO. 05/04/2024.- Varios conocidos artistas cantan en el velorio de Flor Sheiza Quispe Sucapuca, conocida como Muñequita Milly. Este emotivo acto se desarrolla en un escenario instalado en el frontis de su vivienda, en el jirón Miraflores, en la urbanización Cincuentenario Miraflores del distrito de San Miguel.

El ambiente luce repleto de fans, músicos, familiares y vecinos, quienes con ramos de flores en mano llegan a despedirse de Muñequita Milly. Entre los artistas que se presentan en el velorio son: Coralí, Rosario Flores, Yobana Hancco, entre otros.

Llegada a Juliaca. A las 14 horas, aproximadamente, de este viernes aterrizó en el aeropuerto de Juliaca el vuelo comercial que trasladó el ataúd con los restos mortales de Muñequita Milly. Desde temprano cientos de personas, entre fans, familiares, compañeros y artistas esperaron en los exteriores del terminal aéreo.

                             Se vivieron momentos de consternación y lágrimas al ver el cuerpo inerte.

Músicos.  “Somos parte del marco musical de Muñequita Milly, nosotros la queríamos recibir sana y salva, porque mañana (sábado) teníamos que reiniciar a trabajar, pero ahora nos vemos envueltos en un manto de dolor”, refirió uno de sus músicos.

El féretro fue trasladado cargando varias cuadras, luego en una carroza hasta su domicilio ubicado en el jirón Miraflores. En dicho predio, desde temprano adecuaron un escenario en el frontis de su vivienda.

Pasadas las 16 horas, los restos fueron trasladados hasta este lugar del velatorio. La carpa instalada en la vía pública lucía repleta de personas que lo esperaban para dar el último adiós a la artista. En el ambiente había decenas de arreglos florales. Al ver el cuerpo inerte, muchos asistentes derramaron lágrimas y pidieron justicia. <>


viernes, 12 de abril de 2024

HILDEBRAND OPINA SOBRE LA COYUNTURA POLITICA

 DESTINO MANIFIESTO

César Hildebrandt

En HILDEBRANDT EN SUS TRECE Nº 681, 12ABR14

C

uando el Perú vuelva a ser un país, la delincuente que ahora nos gobierna será juzgada y sentenciada. Pasará en prisión lo que una judicatura desinfec­tada decida. Y su lista de crímenes será enumerada prolijamente a la hora del fallo: responsabilidad crucial en el ase­sinato de 49 peruanos que se manifestaban en contra de su gobierno, enriquecimiento ilícito a costa del dinero público, cohecho, obstrucción de la justicia, falseamiento de declaraciones juradas, lavado de dinero, incremento del presupuesto del gobierno de Ayacucho como contra­prestación a los sobornos recibidos. Si a eso añadimos la deshonra de la institución presidencial, la vergüenza que produce verla y escucharla, el espanto que suscita su miseria moral y su capacidad para mentir, tendremos el cuadro completo.

Cuando el Perú vuelva a ser un país, el Congreso del hampa tendrá que rendir cuentas. ¿Cuántos de sus forajidos y forajidas pasarán por el procesamiento penal por haber sido lobistas pagados del crimen en sus diversas modali­dades? ¿Cuántos de sus mochasueldos, de los autores de leyes con nombre propio, de los financiados por la minería ilegal tendrán que sentarse en el banquillo? Ojalá que sean todos los que deban estar allí. Y ojalá que se les obligue a devolver lo que robaron.

Cuando el Perú deje de ser este país malparido que se resigna, las calles volverán a ser el plebiscito, la democracia andante, la libertad que se reclama (y recupera) a gritos.

Y tendremos que ganar. No hay opción. O es eso o aceptamos que somos menos que siervos de un gobierno dirigido por el lumpen.

Porque digámoslo de una vez: no es que este sea un régi­men de izquierda o derecha, de tal o cual marca ideológica, de tal o cual tendencia. Este es un régimen-basura invicto de ideas, castrado de doctrina, vacío de toda esperanza.

Este no es un gobierno: es una banda a la deriva. De Fujimori podía decirse que era un ladrón y un asesino y, al mismo tiempo, que tenía un shogunato en la cabeza, un modelo autoritario y conservador que defender, una cierta política fiscal, un modo prebendario de entender la economía.

Alias presidenta de la república carece de todo propósito. Vive el día a día en la dulce neblina de su frivolidad y sabe que quienes la blindan son semejantes suyos: carne de presidio.

Cuando este sea un país adecentado, la derecha ladrona y balbuceante se asustará otra vez. Y la izquierda, borrada hoy del mapa, se aparecerá de nuevo con su cara de Adán cornudo. Si triunfa la gente, no habrá que agradecerles ni a la derecha ni a la izquierda. Le agradeceremos a nuestra capacidad de sentir asco, de levantamos como en el himno que nos quitó un ladrón, de decirle no a la peste que nos persigue desde que fundamos la república.

El nuevo país que me imagino vendrá de la ira y tendrá que ser un ejercicio de la higiene. Vendrá de las provincias maltratadas por Lima y por sus gobernado­res indignos. Vendrá de una fatiga de 200 años y de un fracaso igual de viejo. Tendrá que ser también una opción que huya de los radicalismos fáciles y reúna a la gente al­rededor de una gran causa revolucionaria: la de la lim­pieza en la gestión pública. Necesitamos un Bolívar (me refiero al jabón), una cruza­da nacional de pulcritud, un aguacero de lejía que caiga como maná del cielo. ¡Necesitamos dejar de oler a cagarruta! Escucho a esta señora que finge gobernar y me digo: ¿qué fue lo que hicimos tan mal?

La respuesta es sencilla: muchas cosas. Entre ellas, está la principal que permitimos que la picaresca, que es una vocación nacional, lo impregnara todo.

El resultado es este país donde a la gente se la quiere obligar a acatar la inmundicia. Tenemos que salir al balcón y lanzar la nueva proclama de la independencia. Necesitamos un San Martín (me refiero al jabón). <>

martes, 9 de abril de 2024

EMPRENDIMIENTO CULTURAL PUNEÑO

 LLAQTAY-BAYETA-PERÚ

Por: Vasty Lescano

Vasty, emprendedora
social y cultural
La colorida y agreste campiña de uno de los departamentos más hermosos del Perú es Puno. Su Capital del Folklore Peruano fue testigo del nacimiento de una flechita disparada al cielo, un reto textil valiente, innovador y sobre todo tiernamente social en beneficio de los más pobres.

Dentro de la batalla contra las fauces letales de la pandemia del COVID 19 y en los pueblitos más alejados y olvidados, donde fuimos a ayudar a los campesinos a enfrentar la negrura y la injusta muerte, es que conocimos más a fondo a la gran protagonista: LA BAYETA ANDINA, hermosa hechura de la magnífica vida, producto de los obrajes del cruel colonizador español, que ha quedado como resistencia activa y querencia nuestra. Felices fuimos ese tiempo con los que la urden y cuidan, más nuestro corazón tembló al ver que este bello textil que tiene sus antecedentes en la pre historia peruana, estaba en proceso de extinción, porque la pobreza creciente de los más pobres, los arrastra ahora a telas sintéticas, de teñidos contaminantes y bajos costos de la gran industria monopolista. Este tesoro, joya genuina, arte textil del pueblo, no puede ni debe desparecer.

Había que rescatar, revalorar y difundir, su historia, su heroicidad, su enfrentar el genocidio colonial que redujo 10 millones de Incas a uno, habiendo sido los obrajes textiles, peores que los mineros. Desde nuestros estudios de la sociología, educación y el arte específicamente del vestido, de diseño de moda étnica pensamos que la Bayeta andina debía conquistar las pasarelas de moda actual con sus características propias que marcarían diferencias auténticas, como una forma de sobrevivir y beneficiar a los campesinos pobres.

La tela orgánica llena de vigor y energía unida a las artesanías, embellecida con aplicaciones de los históricos y significativos trajes típicos puneños, repletos de mensajes, símbolos y anhelos  sociales debía llevarse a escenarios  más altos de la moda nacional e internacional para que no desaparezca este textil ancestral, desplegando sus amores , prendiendo  sus candilejas, su encanto de abrazador y tierno abrigo; su esencia orgánica es su gran fortaleza porque enciende el futuro dentro del torrente de la creciente tendencia del cuidado del medio ambiente, que su belleza rústica y humilde vuele entre bordados, chumpis, telares de los pueblos andinos de héroes invisibles de manos artísticas, laboriosas y benditas de nuestros hombres y mujeres del arte sano de Puno.

Tenemos como base y antecedentes, nuestros inquietos años de juventud donde los diseños de bayeta que arreglábamos en nuestro vestido se convertían en admiración de muchos, prendas étnicas que llevamos orgullosas, nuestros recuerdos a su mano se zambullen en las olas pasajeras del tiempo y sentimos el abrigo, los anhelos y la alegría de la Bayeta hilada a puska, tejida en telar de cintura, con figuras, matizados y diseños pre incas e incas y bordada por manos campesinas maravillosas.

Así iniciamos, temerosos de quedarnos sin piso, nadamos con el aplauso de nuestros pueblos durante el laborioso vaivén del aprendiz y tripulamos la barca de nuestra propia travesía con la gran bayeta llena de colores texturas y matices y vamos de tumbo en tumbo al éxito con el mar del abrazo de nuestros pueblos. Los estudios de una maestría en Política Social, con mención en gestión de proyectos sociales nos ayudaron a investigar, diagnosticar el problema y con acciones concretas dar la salida que avizoramos nítidamente el año 2020.

Así nació LLAQTAY-BAYETA-PERÚ con objetivos concretos:  se debía promocionar y difundir su historia que de preciosa sangre regada por la opresión colonial se convirtió en lumbrera, en estandarte de libertad y en base a ello, florecer en diseños de moda actual en todo escenario posible hasta conquistar la grandeza de la tela orgánica que no debe desaparece. ¿Qué más debíamos conseguir?  Contribuir a mejorar la pauperizada economía de nuestros artesanos, difundiendo y comercializando nuestra colección de diseños étnicos a través de pasarelas locales, nacionales e internacionales y que todo lo vendido vaya a beneficiar a sus familias. Y clave para ello era realizar una amplia difusión por medios audiovisuales, fotográficos y en redes sociales a todo nivel a fin de conseguir mercados para este bello saber orgánico. En concreto: conservar, beneficiar y difundir.

A dos años, nuestra experiencia es inmensa con acciones llenas de éxitos, felicidad y reconocimiento, pero la comercialización es insignificante, pensamos que siendo conocidos se abrirán las ventas. Claro que falta muchísimo más, como cielo de estrellas chascas en el infinito. Diseñamos ayudadas por la inteligencia y saberes de nuestros artesanos, florecieron 45 atuendos en nuestra primera colección llamada BAYETA-MODA-PUNO, y la presentamos en el puerto lacustre del Titicaca puneño, el 16 de diciembre del 2021. Ella sonriente, reivindicada se paseaba con prosa de llamitas andinas sobre la pasarela, voceando libertad volaba horizontes por la escarpada y voluptuosa sierra de cumbres nevadas al brillante medio día andino, ante los ojos vivaces y palabras de aliento de nuestro pueblo. Así Conseguimos la atención y admiración del público asistente y de la prensa local y nacional, la más prestigiosa revista de Lima-Perú “CARETAS”, nos dedicó dos interesantes artículos.

La hermosa bayeta de lana de ovino y los artesanos pobres, tan abandonados por la casta dirigente peruana y nuestros esfuerzos con desinterés absoluto y de corazón, llevó a LLAQTAY-BAYETA-PERÚ a Europa y el prestigioso “Festival de Cine Peruano en Paris” nos abrió las puertas y tuvimos el honor de inaugurar dicho evento. La Asociación de Emprendedores del Sur Peruano nos premió con “Peruano Emprendedor” y los “Más Influyentes del Bicentenario” en nuestros dos años de existencia.

Trabajamos localmente teniendo notables logros y la Municipalidad Provincial de Puno nos confirió una resolución de felicitación por nuestra participación en el evento más grande de moda, en la Plaza de Armas de la ciudad “Pachamama Fashion” nuestros diseños merecieron el buen comentario del noticiero limeño RTPTV canal del Estado, resaltando nuestro trabajo en Bayeta orgánica, único emprendimiento en el Perú que trabaja con esta tela  ancestral a fin de conservarla y mejorar la economía de los más pobres.  

En el Arco del Triunfo, Paris
La presencia nacional se expresó conquistando la ciudad se Arequipa apoyando a la organización “Trenzando Corazones” a favor de los pacientes aquejados de cáncer. Así LLAQTAY con sus valerosos artesanos también apoyamos causas justas dándole a la humanidad arte y ternura. Ello nos permitió ganarnos dos artículos en el prestigioso diario de alcance regional “Sin Fronteras” artículo en el diario el “Correo” “El arte de Vasty Lescano en bayeta” En Lima estuvimos en el programa “HECHO A MANO”, apoyamos vistiendo a las candidatas a reina de belleza en Villa María del Triunfo y en el Club Puneño de residentes en Lima “Brisas del Titicaca” expusimos una exitosa pasarela. 

En ámbito internacional, bregamos por que se conozcan las bondades de la bayeta orgánica para beneficiar a nuestros artesanos, participando en la “Convención Internacional de Lagos y Tierras Húmedas” en Puno. La Republica de Bolivia nos recibió con el cariño y la apertura de quienes en antaño fuimos uno, el atrevernos nos dio triunfos, es que las mieles solo serán tales si revoloteamos de flor en flor, participamos en FEXPO-SUCRE y las mejores diseñadoras de Chuquisaca nos invitaron a “CAPITAL FASHION WEEK” fue como llegar a la orilla, puestas de pie con una bandera, abrazando una fe. El 2023 cerramos con FICAFE, evento Internacional del Café en la ciudad de Puno.

Hoy somos retados, pues LLAQTAY-BAYETA-PERÚ, si quiere seguir viviendo debe de tejer redes con un sinfín de agentes como los criadores de ovinos y la Federación de Criadores de Camélidos de la región Puno. En el IV Congreso de Criadores de Camélidos Sudamericanos, expusimos las propuesta que beneficiaría mucho y directamente, a los numerosos campesinos que participan en esta actividad tan sacrificada e insignificantemente remunerada, ínfimos precios son impuestos por los monopolios, y estamos seguros que sólo  la industrialización de la fibra de alpaca y de la lana de ovino llevada adelante por los propios campesinos, a través de sus organizaciones comunales y del apoyo del Estado, podría resolver en parte la pobreza de los criadores de camélidos y ovinos, ello implica la obtención de una hiladora, tejedora y bordadora industriales, complementando con talleres de confección de diseños de moda actual. Esta cadena de trabajo ayudaría grandemente a una parte de nuestros artesanos pauperizados y olvidados por el Estado y los diferentes niveles de gobierno que no escuchan. Hoy solicitamos con esperanza el apoyo de la sociedad civil de nuestra nación y de los pueblos del mundo.

Roma

Tenemos diseños en stock, queremos hacer sentir a los pueblos del mundo que nuestro empeño es ofrenda de sangre y vida nuestra, convertida en hermosas telas y atuendos de bayeta andina, que nuestro mensaje recorra a manera de olas del mar los continentes para que, acogiéndonos tiernamente, compren estas bellezas que saciarán el hambre de nuestros hijitos llenos de esperanza. Hacemos llegar nuestro humilde trabajo y diseños, nuestra necesidad y sobre todo, nuestro gran valor de seres indómitos que enfrentan las más grandes dificultades y crean las más hermosas obras.

Vasty Lescano Gerente general y diseñadora.

E mail: m.cano1987@yahoo.com

Facebook: llaqtayaltacosturaantina

Instagram: llactay.altacostura

Cel (+51)- 986366171

02.04.2024 Stockholm

lunes, 8 de abril de 2024

PARA LA HISTORIA DE PUNO

 ALCANCES SOBRE LA EVOLUCIÒN DEL CASCO URBANO DE LA

CIUDAD DE PUNO

Tomado de la revista BRISAS, octubre 1022

U

na extensa pampa que dividía la naciente ciudad de Puno y el lago Titicaca, fue hasta los años 1940 aproximadamente, un lugar “multi usos*, conocida como “pampa Zúñiga” de propiedad de la familia que lleva su nombre, lugar para pastar ganado, canchita de fulbito o para hacer volar cometas.

Increíblemente era usada también como aeródromo. En efecto, los precursores de la aviación regional fueron un italiano de apellido Ghillardi y el peruano Velasco Astete (cuyo nombre lleva el aeropuerto cusqueño) quienes usaron la pampa en varios de sus vuelos uniendo Puno, Cusco y Arequipa.

El Piquete
En aquellos tiempos en que la ciudad de Puno terminaba en la actual calle Tacna, la pampa Zúñiga’ era conocida también como el “cenizal” por ser una es­pecie de relleno sanitario donde se quemaba la basura y heces de sus escasos 15,000 habitantes, recogida previamente por un camioncito desvencijado con­ducido por un señor de apellido Catacora.

En esas épocas, luego de abrirse el enorme canchón de propiedad de la empresa de fe­rrocarriles del Estado (actual­mente la calle ‘Cahuide’), el ‘ce­nizal’ fue trasladado a la otra pampa donde actualmente fun­ciona el Hospital Manuel Nuñez Butrón y la esquina de Telefóni­ca del Perú (calle Arequipa con Federico More). [Llamada ‘El Pi­quete’. NdeR]

El canchón de la calle Cahui­de empezó a ser lotizado y entre­gado en parte de pago a sus tra­bajadores. En el sitio también se construyó el colegio La Merced.

En aquellos años, los “mistis” (gente de tez blanca) vivían en el centro de la ciudad y los indíge­nas, en la periferia.

Los límites de la ciudad es­taban marcadamente estable­cidos por el oeste la calle ‘llave’, por el este la calle ‘Tacna’, al sur la actual calle ‘Federico More’ y prolongaciones y por el norte la actual calle ‘Pardo’ donde se encuentra la Villa Militar que inicialmente fue el Cuartel del Ejército, Batallón de Infantería Nº 15.

La "Pampa Zúñiga"

El Hijo Prodigo

Ya para entonces muchos puneños ilustres emigraron a otros lares y ciudades más gran­des y con mayores comodidades, sin regresar jamás; otros en cam­bio, motivados por la vida tan dura y en cierta forma atrasada de sus paisanos, emigraron con la promesa de retornar con algu­na novedad, uno de ellos el lampeño Enrique Torres Belón, un cincuentón que ya había trajina­do su figura en el campo político siendo Diputado 2 veces (años 1921 y 1929) y vicepresidente de su Cámara y notable propulsor de leyes de trascendencia nacio­nal entre ellos, autor del Código de Minería.

A Torres Belón se le atribuye la autoría de la ley para la cons­trucción de un estadio que años más tarde llevaría su nombre.

Se trata del Estadio Monu­mental construido a base de una piedra gris porosa de fácil talla­do, traída de la paradisíaca Isla de Amantani, a 50 kilómetros lago adentro, de unas canteras en lo alto del Pachatata, templo de adoración a los Apus del Al­tiplano, antes de que siquiera algún mortal de pelo rubio se atreviese a surcar el lago y con­vertirla en lo que ahora se le co­noce como “turística”.

En aquellos años casi toda la escasa población puneña se volcaba a espectar los partidos de fútbol a falta de otras formas de entre­tenimiento. Veían el “fútbol macho” con “machuchos” (chimpunes con toperoles ajustados con tornillos a la suela de cuero de vaca). Las roturas de huesos en estos encuentros eran tan comu­nes como un estornudo.

Otro medio de entreteni­miento era la Plaza de Toros que hasta los años 70 funcionaba a cargo de la familia Garnica, en la intersección de las actuales ave­nidas 'Simón Bolívar’ y ‘Titicaca’.

1918
No se precisa cómo fue el traslado de los bloques de piedra. ¿Acaso al estilo egipcio? Sin embargo, existe la pre­sunción de que se haya hecho en los barcos ‘Yapura’ y ‘Yavari’ (este último con un final de triste recordación al ser "canibalizado” y vendido al peso, como chata­rra, a una fundición de Arequi­pa) que acoderaban en el puerto de Puno, a 400 metros del Esta­dio, atravesando la pampa que en la actualidad se encuentra totalmente urbanizada.

El último intento de la natu­raleza para recuperar el terreno del Titicaca se registró en el año 1985, cuando su nivel se ele­vó en 2 metros (y luego de una prolongada sequía) llegando a cubrir la carretera hacia la Isla Esteves y toda la zona urbana hasta la actual avenida ‘Simón Bolívar’.
Con prolífica labor parla­mentaria, Torres Belón postuló en 1956 a Senador y, por supues­to, ganó.

Años antes, en 1953 apenas 6 grupos pequeños de danzarines conformados por obreros, pana­deros y carniceros de ascenden­cia indígena, practicaban danzas con ropajes coloridos venerando a la imagen de la Virgen de la Candelaria.

Como el racismo ya estaba enraizado, las autoridades “mistis” prohibieron que las danzas salieran del límite del 'Parque Pino’.

Estadio Torres Belon
Poco a poco la música iba conquistando curiosos y adeptos de los Sicuris de Mañazo, que tu­vieron una primera escisión en Orkapata y cuya historia merece otro recuento; lo cierto es que el primer concurso de danzas fue elegido para la gala de la inaugu­ración oficial del Estadio Monu­mental de propiedad del Estado Peruano.

Enrique Torres Belón ilustre puneño, patricio, fallece un 10 de octubre de 1969 a los 82 años en Lima, lejos de su Lampa y Puno queridos por quienes dio toda su vida.

A falta de descendencia con la norteamericana Esther Phillips, hoy tiene miles de hijos que evocan su labor y tan urgida pre­sencia.

Fue impulsor de la creación del Taller de Tejidos de Lampa y el Criadero de Chinchillas; gracias a su gestión se logró la reapertura de la Universidad Nacional Técnica del Altiplano.

Al borde del oprobio.- Su obra monumental, el Estadio que lleva su nombre, aparte de la donación de su bi­blioteca personal de muchísi­mos ejemplares y la gestión de la creación del Hospital ‘Manuel Núñez Butrón’, hoy yace maltra­tada, convertida en mercadillo cuando no vilipendiada entre la avaricia de un gremio autoproclamado propietario del folclore y la danza, y de las taquillas de eventos deportivos, coronado por la desidia de autoridades genuflexas que odian el patrimonio histórico y monumental de su tierra.

Sin embargo, como el senti­do común y perseverancia son los bienes más escasos en Puno o acaso a los que primero ataca el soroche o las heladas, las au­toridades locales estarían dando sus brazos a torcer permitiendo que la informalidad retome ile­gal e ilegítimamente las áreas invadidas.

El estadio monumental es una muestra de la larga lista del inventario erosionado por la na­turaleza y la insensibilidad de la burocracia, y forman parte de esta lista el puente de Lampa, y muchas iglesias y monumentos históricos y emblemáticos que merecen un largo relato. <>




sábado, 6 de abril de 2024

SOLIDARIDAD CON COSMOS PUNO TV


 

VIDEO RECORDANDO A LA MUÑEQUITA MILLY . PUNO, EL SUR DEL PERU Y BOLIVIA, LLORAN SU MUERTE

  


SIENTO QUE NO PUEDO VIVIR SIN TI

Siento que no puedo vivir sin ti
Siento que no puedo vivir sin ti
he buscado la razón para olvidarte
he buscado la razón para odiarte
Y no puedo
porque de pronto a mi mente viene
Malditos bellos momentos
que me hacen llorar y sentir en mi soledad
que no valgo nada, sin ti
Tu partida llega a mi mente 

todos esos tristes momentos
Me duele tanto no te das cuenta
me estas matando poquito a poco
Siento q no puedo vivir sin ti
Siento q no puedo vivir sin ti

 

viernes, 5 de abril de 2024

HILDEBRANDT: REFLEXIONES

 NO HAY POESIA

QUE NOS ALIVIE

César Hildebrandt

En HILDEBRANDT EN SUS TRECE N° 680  5ABR24

N

o son buenos tiempos para la lírica.

Cuando Odría dio el golpe de estado con el dinero de los latifundistas beltranejos, la poesía se hizo cargo de la respuesta.

Yo me eduqué sentimental y moralmente leyendo, entre otros, a Washington Delgado, a Juan Gonzalo Rose, a Alejandro Romualdo, a Manuel Scorza. “No puede ser verdad, pero hay testigos”, decía Romualdo. Y ellos, los poetas, testimoniaban la podre de este país que volvía a manos de los encomenderos y elegía a un cachaco para darle con palo a la gente y con palo también a la esperanza.

“Nos han robado el día y es nuestra la miseria”, gritaba Delgado, el que construía su país con palabras: “Yo canto en las matanzas, yo bailo/ junto al fuego/ yo construyo / mi país con palabras”.

“Yo conocí en mi patria sólo rostros vacíos”, se lamentaba Scorza en “Las imprecaciones”. Y añadía que también había visitado “balnearios de hueso / donde antes de tiempo vera­neaba la muerte”.

“Para comerse un hombre en el Perú / hay que sacarle antes las espinas, / las vísceras heridas,/ los residuos de llanto y de tabaco...”, describía Rose y uno sabía perfectamente de qué habla­ba porque somos un país de caníbales y el menú perfecto de un restaurante de prime­ra es guiñapo asado, derrota personal con champiñones, claudicación en salsa de tausí.

Alejandro Romualdo
Pero en medio de todo, a la mitad de la rabia, una grieta se abría en el horizonte y en­tonces venían mejores tiempos hechos de puras palabras. Era Romualdo el que nos salvaba otra vez: “Sigue de pie la heroica muchedumbre. / Atractiva. Total. Desconcertan­te. / Dios repartido en célebres fulanos, / en puro espacio, masa y energía. / Inmortal. Infinita. Invulnerable. / Ebria de amor. Ecuánime de lucha. / Siempre de pie / la heroica / muchedumbre”.

Y uno, herido malamente, se imaginaba que algún día, en efecto, lloverían advertencias, primero, y justicia, después. Pero justicia a mares, justicia diluviana, ejércitos de repara­dores refundando el país.

Los poetas venían en nuestro auxilio y eran amigos de la pena.

Era un mundo, además, donde era posible imaginar una salida. Había bandos definidos, roles que se ejercían sin hipo­cresía. Estaban los beneficiados del poder oligárquico, de un lado, y sus víctimas, del otro. Entre las víctimas, las opciones también estaban claras: o se hacía una revolución y se ponía todo patas arriba o se obligaba a la clase dominante a hacer concesiones que hicieran verosímil la convivencia social.

En el mundo, además, estaba Cuba, que era el obispado milagroso de la santa sede soviética. Y estaba China, que era para muchos la opción rural más dable en estos suelos de encomenderos obstinados. Y estaban Camus y Sartre, que te daban una mano con sus dudas y su impresionismo intelectual.


Nunca me sentí tentado por el comunismo porque la idea de la unanimidad siempre me ha aterrado. Eso me salvó de cometer errores aún peores que los que llegaría a cometer desde mi condición de laico doctrinario. Pero siempre estuve al acecho de aquello que pudiera hacer que este mundo fuera algo más que una sucesión de héroes ensangrentados y servidumbres con distinto nombre.

Hoy, en estos días, todo eso ha terminado. El mundo es un precinto policial que Estados Unidos controla y Europa reconfirma. El mundo es Gaza y Moisés no aspira a abrir el mar Rojo sino a entregarles a los suyos la parte del Medite­rráneo que es de la franja. No es que el mundo esté loco: tiene la razón de las fieras, la moral bacteriana, los principios de un tumor maligno.

En el Perú el asunto es más sencillo: la misma banda de tru­hanes que nos enfangó en los 90 gobierna hoy el país detrás de una señora que roba o acepta sobornos para comprarse joyas. Es el triunfo de Tatán, la herencia de Tirifilo, la reencarnación de alias La Rayo (la mejor carterista de nuestra historia).

Y no hay poetas que nos alivien la tarea de vivir en este chiquero. ▒▒

jueves, 4 de abril de 2024

GRANDES (Y OLVIDADOS) POETAS PERUANOS

 “… ¡OH, QUIÉN FUERA HIDALGO!”

Por Jorge Rendón Vásquez

L

a expresión que honra el título de este comento figura como epígrafe del libro de poemas de Alberto Hidalgo Espaciotiempo, publicado en 1956. La tomó de la obra de Calderón de la Barca El Alcalde de Zalamea: “… ¡Oh, quién fuera hidalgo!”, a la que el poeta arequipeño le practicó un pequeño cambio, en consonancia con su manera literaria de ser: a la palabra hidalgo la inició con mayúscula.

Allá por la segunda mitad de la década del cincuenta del siglo pasado, cuando yo estudiaba en Buenos Aires, muchos intelectuales reconocían en César Vallejo, Pablo Neruda y Alberto Hidalgo a las cumbres más elevadas de la poesía castellana en América.

César Vallejo era la voz grave, melancólica y cargada de reproches metafísicos, aún pesimistas, del mestizaje, que surgía, multitudinario, a la existencia cultural en el siglo XX.

Pablo Neruda expresaba, al contrario, la vitalidad cantarina de la naturaleza y los seres humanos con una facundia y libertad comparables a las descomunales y coloridas cataratas de Iguazú, a mucha distancia de Lope de Vega, la primera gran cumbre de la poesía castellana, lamentablemente, sometida al calzón de castidad de la rima y la métrica de su siglo.

Alberto Hidalgo se presentaba como un artífice de la imagen: superlativo, ingenioso y universal. Cada verso suyo poseía la refulgencia, el tallado y la solidez de los diamantes: hermosos, temerarios y dotados del poder de seccionar a los espíritus más endurecidos por la codicia, la envidia y la falsedad, o de hacer vibrar las cuerdas más íntimas del sentimiento y entregarnos al júbilo de la belleza.

Conocí personalmente a Alberto Hidalgo en 1957. La Asociación de Estudiantes Peruanos de Buenos Aires, de la que habíamos erradicado a los capitostes apristas que le sacaban plata al gobierno peronista para pagarse sueldos de dirigentes de varias organizaciones estudiantiles, me había encargado organizar una celebración cultural por nuestras Fiestas Patrias. Decidido a que el número central fuera algo grande, se me ocurrió invitar a Alberto Hidalgo, quien había renunciado al Partido Aprista hacía algún tiempo, para que nos declamara alguno de sus poemas. Lo llamé por teléfono y aceptó.

Era de talla pequeña, frente generosa, densas cejas, ojos en cuyo brillo se concertaban la vivacidad, la inteligencia y la bondad, y bigote y barba a lo Lenin. Estuvo cerca de una hora recitando los poemas de su libro Carta al Perú ante una concurrencia de jóvenes peruanos, argentinos y de otros países latinoamericanos, que llenaba un salón de la calle Corrientes, interrumpido por atronadores aplausos, acompañados algunas veces por risas que arrancaban las audaces metáforas de sus versos.

A los pocos días nos invitó a su casa, a mi novia argentina —y luego mi esposa— y a mí. Vivía en el residencial barrio de Olivos, en un chalet con techo de tejas a dos aguas, situado en una esquina, a la sombra del follaje de grandes naranjos. Las paredes de la sala comedor y los pasadizos estaban recubiertos por estantes colmados de libros y por cuadros y dibujos originales, y varios retratos suyos de grandes pintores argentinos.

Elisa, su segunda esposa, nos atendió con familiaridad.

Dialogamos unas tres horas hasta el comienzo de la noche.

Además de la poesía y del periodismo, con el que se había ganado la vida en Buenos Aires y ejercía a veces por entonces, Alberto Hidalgo se ocupaba de comerciar con antigüedades, y lo hacía con éxito. Su vida discurría, por lo tanto, con bastante desahogo. En su casa se congregaban, casi siempre una vez al mes, varios de los escritores, pintores, escultores y otros artistas más prestigiosos de Buenos Aires y algunos políticos de ideales progresistas. A mi novia y a mí nos  concedió el privilegio de ser parte de este salón literario, tal vez el último de Buenos Aires, y, la verdad, en él aprendimos mucho, si bien Alberto Hidalgo nunca aludió, ni aun indirectamente, a la función de maestro que cultivaba de la manera más natural con su erudita charla y afecto.

Y, sin embargo, él era el hombre más vilipendiado por algunos a causa de su vitriólica verba y su pose de iconoclasta egocentrista. El mundo gravitaba en torno a él, y él, como Zeus, blandiendo el rayo de su pluma, podía hacer desaparecer de la escena a cuantos cayeran bajo su fulminante condena.

Ya José Carlos Mariátegui había señalado en sus Siete Ensayos este andar. “Hidalgo —escribió— llevó la megalomanía, la egolatría, la beligerancia del gesto “colónida” a sus más extremas consecuencias.

Los bacilos de esta fiebre, sin la cual no habría sido posible tal vez elevar la temperatura de nuestras letras, alcanzaron en el Hidalgo,

todavía provinciano de Panoplia Lírica, su máximo grado de virulencia.

[…] Era un personaje excesivo para un público sedentario y reumático.”

Consecuente con esta pose y advirtiendo que su Arequipa de la década del diez: rumorosa, aldeana y con sedimentos de sillar en el alma donde “la ternura es lo primero que muere”, le quedaba muy chica, en 1919, a los veinte años, Alberto Hidalgo se fue a Buenos Aires, que era ya la Atenas cultural de América Latina. Y allí se quedó, como un ciudadano porteño, mas sin perder sus raíces peruanas.

“País donde es peruana desde que nace hasta que muere el agua País donde es peruano hasta en las flores que lo dan el fuego País donde es peruana la propia cara de la tierra.” (De Carta al Perú, 1953)

Con el periodismo y la poesía se convirtió en el vanguardista más osado de la vanguardia platense. Juzgó a todos y todos lo juzgaron a él.

Uno de sus juegos fue la animación de tertulias literarias, en la década del treinta, en el café Royal Keller, situado en la esquina de las calles Corrientes y Esmeralda, del que fueron asiduos concurrentes muchos de los literatos de los grupos opuestos Florida, conservador, capitaneado por Jorge Luis Borges, y Boedo, de izquierda y popular, conducido por Roberto Arlt.

Con su libro Diario de mi Sentimiento, de 1937, un conjunto de artículos publicados en diarios y revistas entre 1920 y 1936, Alberto Hidalgo hizo de la prosa un escalpelo con forma de libelo. Nadie de aquellos a quienes aborrecía con razón se salva. Y, no obstante, este libro concluye con la tierna evocación de Elvira, su primera esposa, fallecida en 1931: “Donde es más exacta la presencia y menos mentira la vida. Allí está ella. Viviente y eterna en mi memoria, ahora inseparable de su nombre, como el fuego de la iluminación.”

Entre 1930 y 1945, la editorial Tor publicó nueve tomos de una colección sobre el psicoanálisis denominada Freud al alcance de todos, que fueron adoptados como libros de obligada consulta por los profesionales y estudiantes de la mente humana. Su autor era un doctor J. Gómez Nerea a quien se suponía español. Cuatro décadas después, el diario La Nación de Buenos Aires reveló que Gómez Nerea era el seudónimo usado por Alberto Hidalgo, autor de esos libros. Una genialidad nada incorrecta, que debía haberle hecho mucha gracia y, de paso, procurarle algunos pesos.

Cuando, en 1957, José María Arguedas visitó Buenos Aires, Hidalgo me pidió que lo invitara en su nombre. Busqué a Arguedas en su hotel y le transmití el encargo, pero no lo aceptó. ¿Por qué? —le pregunté—. Es muy personalista —me respondió—. En su reticente actitud creí vislumbrar cierta cortedad provinciana.

En 1958, Alberto Hidalgo quiso dejar un testimonio de puño y letra del juicio que le merecían algunos personajes y ciudades, pero no encontró editor. Su libro se titulaba Odas en contra. Yo lo ayudé a editarlo, juntando las obras de un gráfico y otro. Nunca en la literatura se ha escrito tantos poemas imprecatorios como éstos, tan feroces y, al mismo tiempo, tan bellos, precedidos de un atrevido estudio del panfleto.

Alberto Hidalgo y Jorge Rendón Vásquez. En Olivos, Buenos Aires, Primavera de 1960

“De todos los géneros literarios —dice allí—, el panfleto es aquel que más sirve al hombre para reivindicarse como Dios, para reasumir su jerarquía de Dios. Si Dios fuera solamente ternura y bondad no sería del todo Dios.”

En mayo de 1961, aprovechando que Alberto Hidalgo visitaba Lima, el Frente Estudiantil Revolucionario (FER) de la Universidad de San Marcos lo invitó a dar una conferencia en la Casona. Era rector Luis Alberto Sánchez, miembro vitalicio de la cúpula del Partido Aprista.

Hidalgo habló desde la galería del segundo piso a una multitud reunida en el Patio de Derecho. Al terminar su exposición, un nutrido grupo de militantes apristas, en su mayor parte ajenos a las aulas y enviados por alguien con autoridad en su partido, furioso por el poema de Hidalgo a Haya de la Torre en Odas en contra, ingresó vociferando desde el Parque Universitario, con la intención de vejar al poeta. Los estudiantes del FER hicieron una compacta barrera en la escalera y los agresores no pasaron ni se atrevieron a enfrentarse a ellos. Mientras tanto, otros estudiantes feristas condujeron a Hidalgo a un salón, cerraron la puerta y lo ayudaron a salir por una ventana y los techos hacia la calle, para evitar exponerlo al peligro de un ataque con armas. Por sí acaso, otro grupo de feristas montó guardia en la puerta del salón. Los pocos apristas que llegaron hasta allí un cuarto de hora después se limitaron a curiosear desde cierta distancia y se retiraron. Había pasado el tiempo en que los apristas emprendían esas cacerías punitivas sin riesgo.

Gracias a ellas y a su desbordante cultura de la cachiporra y la patada se vaciaron para siempre de literatos.

En los últimos libros de Alberto Hidalgo predomina la lírica. De Espaciotiempo transcribo a continuación un poema que podría figurar en cualquier antología mundial: Frutal docencia.

Alberto Hidalgo falleció el 12 de noviembre de 1967. En 1973 sus restos fueron llevados a Arequipa. Reposan en el cementerio La Apacheta de esta ciudad, en un mausoleo con forma de baldaquín en cuyo centro se alza su busto de un dorado coruscante. Otro busto suyo preside el salón de lectura de la Biblioteca El Ateneo.

(12/8/2013)

 

Frutal docencia

Soy amigo de un niño que está empezando a presidir el mundo

Sólo cuenta tres años y ya el futuro sale de su frente

Aun no se halla del todo elaborado y ya dirige el día

Él es el que abre las mañanas

Quien clausura las horas cuando duerme

En cuanto él entra los relojes se desocupan instantáneamente

¿Para qué habrían de hostigar al tiempo si a él se le queda entre las manos?

Las cambia mueve las habitaciones de un sitio para otro

Observa con las puertas una conducta de corriente de aire

Le da vuelta al silencio lo penitencia contra las paredes

Es constructor de antecedentes ingeniero de causas

En él aprenden dalias y canarios

De él recibe lecciones la alegría

El cielo para hacerse de más verde se acomoda en sus ojos

Y yo con acta de discípulo estoy en los secretos de su cátedra

Frutal docencia la del niño

Nadie envejezca fatigando libros en busca de maestro

Pues mientras tengan poca edad los años la poesía será por siempre con nosotros. 

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