sábado, 12 de noviembre de 2011

CAF está dispuesta a financiar Planta de Tratamiento para Puno


Escribe: VÍCTOR ORTEGA VARGAS | LOS ANDES 12 nov 2011

La Corporación Andina de Fomento (CAF) tiene la intención de financiar parte de los estudios de pre inversión y construcción de la nueva Planta de Tratamiento de Aguas Servidas de la ciudad de Puno, señaló ayer el alcalde de la ciudad de Puno, Luis Butrón Castillo.
El burgomaestre puneño, del mismo modo, sostuvo que se reunió con un funcionario de la CAF y el Director Nacional de Medio Ambiente, a quienes les dio a conocer los avances que tiene la Municipalidad Provincial de Puno en la formulación de estos expedientes de pre inversión.
“Les hemos alcanzado solicitudes de financiamiento a la CAF para obtener este crédito, el que nos ayude a culminar los estudios que devengan en la construcción de la planta que por más de once años espera Puno”, refirió.
De otro lado, manifestó que han solicitado al Ministerio de Economía y Finanzas (MEF), así como al Ministerio de Vivienda, una reunión conjunta con los funcionarios de la KFW alemana para continuar con los trabajos de financiamiento de la planta de tratamiento, actualmente entrampada por una serie de procesos administrativos.
No obstante, indicó que la inversión que haría la KFW llegaría a sólo el 40%, requiriéndose el resto de presupuesto para la conclusión de la ansiada planta; por ello, dijo que será importante la participación económica de la CAF, el Gobierno Central y el Gobierno Regional de Puno en esta iniciativa.
“Existe una voluntad por parte de la CAF para financiar los estudios de pre inversión y parte de la construcción de la planta de tratamiento que necesitamos para la ciudad de Puno”, concluyó.

jueves, 10 de noviembre de 2011

Otro proyecto de energía ingresaría a Puno


Otro proyecto de energía ingresaría a PunoSe ejecutaría en las partes altas de las provincias de Carabaya y Sandia y sería similar a la Central de San Gaban.
Luis Idme Ccajma lidme@epensa.com.pe
CORREO PUNO 4NOV2011

Una nueva empresa ha iniciado conversaciones con las comunidades de la provincia de Carabaya, con la finalidad de implementar una Central Hidroeléctrica, similar a la de San Gabán, luego de que la empresa brasileña EGASUR S.A.C. cancelara sus operaciones para la construcción de la Hidroeléctrica de Inambari.
Proyecto. El nuevo proyecto energético está siendo promovido por la empresa Nueva Esperanza Hydro S.A. en la parte alta de la provincia de Carabaya y en Limbani, provincia de Sandia, una zona fronteriza apta para desarrollar proyectos de esta naturaleza.
Según informa SER, el sábado 29 de octubre seis representantes de dicha compañía lograron reunirse con los pobladores de Coaza y Limbani, a fin de conseguir apoyo.
De acuerdo a las declaraciones del presidente del Comité de Lucha de Aalto Inambari en Coaza, Richard Díaz Tamantico, por lo menos el 60% de los pobladores dio su aprobación para que la empresa realice los estudios de factibilidad.
Sin embargo, la autoridad edil de Coaza, Lucio Mamani Quispe, ha expresado su rechazo por falta de información acerca de los impactos que podría general la ejecución del referido proyecto.
La empresa.- Para el Coordinador del área de Relaciones comunitarias de Nueva Esperanza Hydro, Miguel Ángel Cuentas Solís, lo más importante para la empresa será contar con la licencia social de los pobladores antes de iniciar sus operaciones.
Según la información preliminar, la compañía pretende aperturar un túnel similar al de la Central Hidroeléctrica de San Gabán. Asimismo tiene la intención de construir, en su primera etapa, cinco centrales: 1 en Limbani, 2 en Coaza, 1 en Ayapata y 1 en Ituata.
De acuerdo a las proyecciones, esto se haría realidad en un periodo de 4 a 5 años y se prevé una generación de 780 megavatios.
_________________

martes, 8 de noviembre de 2011

Los Vera y el arte musical de Puno

Escribe: Guillermo Vásquez Cuentas

Publicado en LOS ANDES, 4 de noviembre 2011


I. La estudiantina en la tradición puneña

Durante los primeros tramos y hasta avanzada más de la mitad del siglo pasado, las familias puneñas en todos los ámbitos de su extensa geografía, mantuvieron la tradición de “hacer música” dentro de los lindes hogareños. Esas íntimas fronteras eran sobrepasadas eventualmente para cubrir reuniones familiares y hasta para amenizar de cuando en cuando las fiestas del pueblo.
En cada casa mestiza de Puno la capital, de Ayaviri, de Huancané, de Juli, de Azángaro, para no citar sino algunos de los muchos pueblos del altiplano peruano y zonas contiguas, eran infaltables las guitarras, mandolinas, charangos y otros instrumentos musicales, en cantidad y calidad condicionadas por la intensidad de la afición o dedicación a la música que ejercían sus moradores.
Obviamente, en esas casas eran tanto o más necesarios e infaltables los músicos, algunos de los cuales llegaban al status de notabilidades reconocidas en las provincias de la región, como creadores y/o ejecutores.
Las fiestas familiares y las ocasionales del pueblo, eran amenizadas por estudiantinas y otros grupos similares de músicos, que además de ejecutar variados temas en instrumentos mayormente cordófonos para dar el marco imprescindible al baile, ponían especial gusto y entusiasmo para interpretar música tradicional de la región, especialmente el huayño y dentro de éste, el “huayño pandillero”, cuyas singularidades melódicas y rítmicas, lo hacían sutilmente diferenciable en el contexto global del huayño panandino, que con diferentes nombres y estilos se cultiva en el Perú en sus vecinas repúblicas.
Ese cultivo y práctica de los aires musicales tradicionales, en el seno del hogar y la familia más extensa, sufrió duro impacto en la década de los años sesenta con la aparición del “tocadiscos”. No fueron pocos los que sucumbieron ante el facilismo de sustituir el grupo musical por el aparatico ese, el que además fue evolucionando y presentando cada vez más atrayentes y mejores performances en cuanto a decibeles, sonoridades, complejidades y denominaciones.
Tampoco fueron pocos los que no solo resistieron a pie firme el impacto, sino que dieron vuelta a las desventajas, sacaron partido, aprovecharon esa modernización tecnológica al grabar su música en discos. Esto les permitió difundir sus creaciones e interpretaciones hasta niveles insospechados.
Pues bien, una de esas familias, raigalmente atada a esas caras tradiciones, entregada totalmente al arte popular, metida de lleno en la puneñidad, son los Vera. Vera y Béjar, los abuelos por ambas líneas de los hermanos Vera Béjar; Vera Solano, el padre de éstos y factótum del grupo familiar; y, muchos Vera, nietos y bisnietos del maestro.

II. Un huayño pandillero

Castor Vera Solano, ese Don Castor que tanto de su vida ha dejado en casas y calles de su Puno natal, en las que el tiempo no ha borrado la impronta de su notable obra musical, ha compuesto muchos temas que han enriquecido el ya voluminoso cancionero puneño. Uno de ellos tiene mucho de pastoril y amoroso:
Tengo una chiquita… Nunca se sabrá en qué momento, en qué instante de la existencia de este gran compositor, las neuronas de su siempre trabajador cerebro avivaron el flujo de sus interconexiones y abrieron paso al momento solemne y glorioso de la creación artística musical de temas como este, que en tantísimas bohemias se ha cantado, entonado en tantos actos y ceremonias y seguido susurrando por danzarines mientras sus pandillas culebreaban las calles carnavaleras de nuestros pueblos.
Con su carita de cielo… Sentado frente a su piano, pentagrama frente a los ojos, lápiz en mano, Don Castor iba anotando seguramente las notas del huayño teniendo a la chiquilla idealizada e inspiradora en mente, variando, corrigiendo, ensayando una y otra vez, hasta modelar los arpegios de los acordes en correspondencia con el estilo, el tipo, el gusto propio de los puneños.
Orgullo de esta gran tierra puneña… Ante el producto ya definitivo de su obra, Don Castor se empeñaba en orquestar el nuevo tema. Muchas horas debió ocupar sin duda, para instruir a violines, guitarras, guitarrones, mandolinas, charangos del conjunto orquestal que fundó y dirigió, para que cada uno sepa la misión precisa a cumplir en el colectivo artístico.
Su andar es muy gracioso… Ensayo tras ensayo, violín en ristre, Don Castor mezcla de hombre bonachón y conductor severo, corregía disonancias, remediaba desfases, aconsejaba técnicas, resolvía errores, buscando que la suma total de los sonidos constituya expresión armónica de arte musical tal como él buscaba y lo deseaba.
Una boca de cereza… Llegado el esperado nivel de calidad interpretativa del conjunto, aparece la aspiración inmediata de plasmar ese arte en un medio electrónico que permita la escucha a voluntad de los temas creados, arreglados, ejecutados, con miras a su perdurabilidad y propagación masiva. Grabar el tema musical junto con otros más, en un disco, eran desafíos enormes que Don Castor supo enfrentar y vencer con férrea voluntad e infinito amor a su pueblo.
Y ojos que me han hechizado… Cuando las emisoras de radio de Puno aún no estaban infestadas de gringadas, cuando la cumbia sureña estaba lejos de dominar como ahora, los aires del rincón más alejado de la región; es decir en aquellos pasados tiempos, las pocas y escuchadas emisoras difundían las creaciones e interpretaciones de nuestros músicos y nuestra gente bailaba y se solazaba con ellas.
Negrita para ti la vida entera… Entonces en esos tiempos y tal como ocurría con muchas otros temas, la imaginaria Linda Serranita, en las voces tan gratas al oído, diáfanas y limpias de Polly e Idelsa, entraba a las casas, se oía en locales públicos, irrumpía en las calles, invadía ciudades, remontaba pampas y cerros hasta cubrir y sobrepasar lejos el mapa de Puno.
Dudamos mucho que esos tiempos vuelvan.

III. Estirpe de artistas músicos

“Quien lo hereda no lo hurta” dice una antigua conseja. Los cuatro hermanos: Polly, Edgar, Augusto y Waldo Vera Béjar heredaron de don Castor la vena musical y el profundo amor a Puno. Cada uno destacó y destaca en el quehacer artístico en su medio y en su momento.
Polly, la hermana mayor, sobresalió como danzarina desde sus tiempos de estudiante. Estuvo entre las primeras figuras de la APAFIT y primera voz en el Conjunto Orquestal Puno, durante varios años. En su actual residencia en Lima integró de varios grupos corales y lo sigue haciendo hasta ahora; fundó en 1974 el Grupo de Danzas del Club Departamental Puno; con el Grupo Acuario campeonó a nivel nacional en marinera; y, con sus alumnos ganó varios concursos en Lima Metropolitana.
Augusto es músico de profesión y ha destacado dirigiendo la Orquesta Sinfónica de Arequipa y la Filarmónica Juvenil de la Universidad San Pablo. Compositor, arreglista y escritor articulista y ensayista, tiene amplia ejecutoria artística y destaca con luz propia entre los músicos peruanos de hoy.
Edgar, médico de profesión, es eximio ejecutor de mandolina y guitarra, instrumentos que aprendió a ejecutar desde muy niño. Cultivó su arte en las aulas del Colegio San Carlos y en los cenáculos musicales de la ciudad lacustre en los que ganó merecido prestigio. Es integrante del Grupo Da Capo de Arequipa que dirige su hermano Augusto.
Waldo, el menor de todos, es arquitecto, docente universitario, escritor, y a la par, gran guitarrista. Desde su adolescencia integró el Conjunto Orquestal Puno, gozando del privilegio de recibir enseñanzas de su ilustre padre. Más tarde, en Puno y en Arequipa incursionó en la música internacional formando varias bandas o grupos.
A esa generación de hermanos artistas músicos se suman los nietos y bisnietos que suman una buena cantidad de músicos que destacan en diversos estilos, buscando siempre ser leales a la estela dejada por su antecesor común.
Prácticamente todos los descendientes del compositor están ligados al arte musical y practican la música como parte de sus vidas diarias aunque hayan adoptado diversas profesiones.

IV. Una reunión memorable

El día 28 de julio del presente año 2011, se reunieron en Puno alrededor de 50 personas ligadas íntimamente al compositor puneño Cástor Vera Solano. Se trataba de conmemorar el centenario del nacimiento del compositor y los familiares decidieron hacerlo en la ciudad en que Don Cástor nació y a la que dedicó toda su existencia.
Sus cuatro hijos, junto a sus 16 nietos y 27 bisnietos estuvieron presentes para rendir homenaje a su ilustre antecesor. Ese mismo día se realizó un concierto en el Teatro Puno en el que todos los descendientes mostraron sus cualidades musicales. Hubo solistas en el piano, la guitarra y el violín, grupos de cuerda, grupo Orff, y se presentó diversos tipos de música, como música clásica, criolla e internacional.
Momento especial fue la presentación del coro polifónico familiar, en el cual participaron también los cónyuges de los integrantes de la familia, quienes acompañados por el Grupo Da Capo, interpretaron dos obras emblemáticas del compositor homenajeado: My Polly, fox swing que dedicó Don Cástor a su hijita en la década de los 40 y la polca criolla "Puno mi terruño". Ambas obras fueron interpretadas a cuatro voces causando admiración al público presente. El concierto finalizó con la interpretación de diversas obras de Don Cástor Vera Solano como Canción puneña, Tierra Kollavina, Fiesta patronal, Linda serranita, Joyita puneña y otras.
Paralelamente se presentó e hizo entrega del libro CÁSTOR VERA SOLANO, ALMA MUSICAL DE PUNO, escrito por su hijo Augusto Vera Béjar el cual, aparte de constituirse en la biografía del compositor, reúne todas sus obras en partituras para piano, estudiantina y orquesta sinfónica. El tomo viene acompañado de un disco compacto con interpretaciones de diversos artistas y del Conjunto Orquestal Puno que dirigió en vida don Cástor.

V. Don Castor en el recuerdo imperecedero

A los cien años del nacimiento de este ilustre puneño, nos queda el recuerdo de su bonhomía y su carácter exigente. Alternamos algunos años en APAFIT, cuando ejercíamos la presidencia de esta institución. Los encuentros en la necesaria interacción fueron más que los desencuentros.
Alguna vez, hace ya décadas, recibimos su visita inopinada y nocturna a nuestra casa. Se presentó provisto de una guitarra y una botella. Entre canto y canto y letra y letra que llegamos a grabar como testimonio de tantas historias que contó, los rasgueos y puntadas con que nos encandiló y los cantos que acompañamos tímidamente. Todo eso desapareció en la cinta magnetofónica rendida ante el descuido y los embates del tiempo y sus inclemencias.
Amanecimos rindiendo homenaje a Andrés Huaylla, aquel “cargador” juleño de la estación del ferrocarril, que se identificaba con el número 52 pintado en un pequeño rombo de latón apenas cosido en las esquinas sobre un “ch’ollkko” o sombrero blanco de lana de oveja, gacho por todos los lados, excepto por adelante. Un gracioso percance entre Huaylla y una dama puneña indignada porque sus familiares no fueron a esperarla a la llegada del tren, tuvo que ver con ese huayño muy popular. Y el gusto que tuvo Andrés “Huayllita” (así con cariño) nadie se lo quitó.
Y a nosotros nadie nos quita el gusto de haber sido amigos de ese gran puneño que ocupa lugar destacado en la memoria colectiva de nuestro pueblo.


Lima octubre de 2011



--------------------------

sábado, 29 de octubre de 2011

Creatividad y sabor en el concurso de “tanta wawas”

Escribe: ANA CAHUANA LIPA | Los Andes 29 octubre 2011

Con motivo de la fiesta de “Todos los Santos”, que se recuerda cada primero de noviembre, unas cinco panaderías de la región mostraron creatividad, arte y sabor, en el tradicional concurso de “tanta wawas”, que fue organizado por el Ministerio de Cultura, a través de la Dirección Regional de Cultura de Puno.

Luis Ormeño Misajel, jefe del área de Promoción Cultural de la Dirección Regional de Cultura, manifestó que este concurso se lleva cabo con la finalidad de difundir las tradiciones gastronómicas artísticas populares de la región altiplánica, promoviendo el intercambio de conocimientos entre artesanos y población.

Las “wawas” se lucieron con interesantes creaciones, entre grandes y pequeños, y hechos con productos novoandinos, destacando las tradicionales “wawas” de masa dulce y adornadas con confites, personificadas por máscaras de cholitas; asimismo, brillaron las nuevas creaciones: las canastas de frutas y los caballitos de totora.

Por su sabor, forma y presentación, Victoria Panca e Inés Mamani Sumerente, con panaderías en Ilave y Puno, respectivamente, se llevaron el rótulo de ganadoras, en un empate a 17 puntos. Detrás quedó Elízabeth Quispe Apaza, de la panadería “El trigo” (16.50 pts); seguida de Ana Montes de Oca Pacheco, de Puno (16 pts).

En el cuarto y último lugar se ubicaron, en otro empate, Martina Florentina Humpiri, de Puno, y Marta Carcasi Chura, de la panificadora “3 de Mayo”, las dos con 15.50 puntos. Cabe añadir, finalmente, que dos panaderías se presentaron en calidad de exhibición.

miércoles, 26 de octubre de 2011

TEMPLO DEL SIGLO XVI A PUNTO DE DERRUMBARSE EN ZEPITA



Tomado del diario EL COMERCIO. 25 octubre 2011
Se intenta restaurar desde hace 23 años pero no se han concretado trabajos en marzo se desmoronó parte de la torre y esta en peligro de colapso.
En Zepita, un pueblo en la provincia puneña de Chucuito ubicado a pocos kilómetros de la línea de frontera que se separa al Perú de Bolivia, existe una impresionante reliquia arquitectónica que podría atraer a los cientos de turistas que habitualmente transitan entre ambos países. Sin embargo, la imponente estructura de origen colonial se yergue totalmente abandonada, con sus paredes y techos resquebrajados y a punto del colapso.
Se trata del templo San Pedro y San Pablo de Zepita, construido en el siglo XVI durante la presencia de los padres dominicos que llegaron a la zona para evangelizar a la población aymara. Se afirma que la edificaciòn del templo comenzó aproximadamente en 1545.
El abandono viene desde hace unos 70 años. En el pueblo muy pocos recuerdan cuándo dejaron de oficiarse, la celebraciones litúrgicas aquí y menos el paradero de sus cuadros, altares imágenes de los santos entre otros, algunas personas de mayor edad, como Gervasio Chavez Torres, son quienes rememoran la majestuosidad del templo y las celebraciones en honor a San Pedro y San Pablo cada 29 de Junio pero de eso hace muchos años. “Era una fiesta que congregaba a toda la población. Además de la procesión, danzaba la mayor parte del pueblo, lamentablemente eso se perdió”, evoca.
DESCUIDO TOTAL
El templo de hoy luce completamente desvencijado. Por el exterior pueden verse las grietas en sus paredes de granito rosado. Las portadas, principal y secundaria, también están rajadas el baptisterio está sin techo, en la sacristía las tejas del techo fueron retiradas y por allí se filtra el agua de la lluvia.
Igual de descuidada está la cúpula central con sus tejas cuarteadas y rodeada por los arbustos creciendo entre sus hendiduras. La maleza también cubre otras partes del templo, lo que le da un aspecto ruinoso. La torre es la más dañada. El pasado 5 de Marzo, por efectos de la lluvia, se desmoronó uno de sus costados. Se teme que en cualquier momento colapse.
El interior del templo está igual de deslucido, la mayor parte de sus paredes están desnudas de trabajos de arte que antaño ostentaban. En el ambiente principal de la iglesia apenas se sostienen los restos de lo que podría ser un magnifico altar tallado en pan de oro con algunas imágenes.
TRABAJOS TRUNCOS
Desde 1988 se tiene la intención de hacer una restauración del templo. En ese entonces, el INC Puno y la Corporación de Desarrollo (ahora gobierno regional) acordaron los trabajos, pero solo se retiró parte de las tejas del techo y comenzó a filtrar el agua de la lluvia y afectar su estructura.
Los intentos se repitieron en 1991 e incluso en el 2004.
Los actuales funcionarios del gobierno regional señalan que no hay interés de ninguna autoridad para actualizar y reformular el proyecto que en su momento tenía previsto invertir más de S/. 3 millones.
Sin embargo el alcalde de Zepita, Ricardo Jiménez Castillo, lidera un nuevo intento de restauración. El Director Regional de Cultura de Puno, Gary Mariscal reconoce que es urgente la restauraciòn del templo, ya que la base está cediendo.
PRECISIONES
INTENTOS FALLIDOS
En 1991 el INC del Cusco y plan Copesco intentaron realizar la restauración. No se hizo nada. En el 2004 el gobierno regional de Puno elaboró un proyecto de puesta en valor pero hubo cambios en el gobierno regional que no dejaron que continuara.
PRECAUCIONES
Autoridades de Zepita dijeron que antes de la temporada de lluvias buscarán impedir que el templo sea más dañado.

lunes, 24 de octubre de 2011

Escritor puneño obtiene premio nacional de novela




Un lauro literario más para Puno. Con su novela "Vírgenes y herejes", el joven narrador puneño, Javier Núñez, acaba de imponerse en el I Concurso Nacional de Novela Corta "Premio Ciudad Incontrastable – 2011", organizado por Bisagra Editores (Huancayo) y cuyo jurado estuvo conformado por Carlos Calderón Fajardo, Julián Pérez y José de Piérola.Javier Núñez (Ayaviri, 1982), reconocido escritor puneño, es autor de "Espejos de bronce", "Salomé y otros cuentos" y "Asesinas (cuentos)", y tiene en su haber otros premios y lauros obtenidos en Cusco y Puno, a los que suma ahora este galardón de carácter nacional consolidándose como el narrador puneño más importante de los últimos tiempos.

viernes, 21 de octubre de 2011

RÉQUIEM POR JORGE MARIANO CÁTULO CÁCERES-OLAZO

Escribe: Feliciano Padilla
El investigador social Jorge Mariano Cáceres-Olazo Monroy acaba de fallecer en la ciudad de Lima – que se sepa-, sin que haya mediado alguna enfermedad de grave riesgo. Las honras fúnebres se realizaron el 04 de octubre en medio del dolor de sus familiares y amigos. Por tal razón, sus restos descansan en aquella ciudad donde está su familia más inmediata.
Puno pierde, por este hecho, a uno de sus intelectuales más representativos y a uno de los mejores investigadores de su promoción. Nació en la ciudad de Puno en 1943, en el hogar formado por el Dr. Adrián Cáceres-Olazo y la señora Julia Monroy. Fue antropólogo de profesión y doctor en Letras y Ciencias Humanas. Laboró como profesor principal e investigador en la Universidad Nacional Federico Villarreal. Fue, igualmente, docente de otras universidades del país y el extranjero. Escribió y publicó muchos libros y artículos científicos sobre las rebeliones campesinas y la cultura qollavina, en general. La realidad social del Qollao fue el centro de sus preocupaciones, sobre la que puso todas sus energías y talento.
Como profesor de la Universidad Federico Villarreal asumió el liderazgo de un grupo de investigadores que ha dado mucho que hablar en la comunidad académica. Para desarrollar un trabajo brillante y consecuente con sus principios se asimiló a organizaciones científico-sociales de la capital y el exterior. Al conjuro de este espíritu crítico y creador formó generaciones de antropólogos que siguen sus huellas en otras universidades y centros de investigación de reconocido prestigio
Jorge Mariano, como pocos puneños, dedicó toda su vida al estudio de Puno y, como tal, también se incorporó a la Sociedad de Americanistas, cuyos Congresos Internacionales llevados a cabo en México, España, Italia, Francia, etcétera, fueron el espacio exacto donde la comunidad científica testificó su proficua labor sobre la “situación qollavina”, como producto de sus estudios rigurosos en el Archivo General de la Nación, Archivo Regional de Puno, Archivo Arzobispal de Lima, Archivo Nacional de La Paz, Archivo Nacional de España y otras fuentes bibliográficas de gran prestigio y credibilidad.
Nuestro hermano Jorge Mariano es uno de los fundadores de la puneñidad, cuya fuerza interior nos nutre y nos señala el camino para seguir luchando por el desarrollo de Puno. Por eso, no me cabe duda de que se trata del más grande investigador puneño de su generación. Las poblaciones quechuas y aymaras están, también, en deuda con él, porque Jorge Mariano ha sido quien ha abordado el tema de las rebeliones campesinas, casi obsesivamente, haciendo uso de una serie de estrategias de investigación relacionadas con las ciencias sociales, que van desde el método histórico- lógico hasta la teoría de clases sociales.
Puede decirse que, el antropólogo Jorge Mariano Cáceres-Olazo Monroy; el arqueólogo Hernán Amat Olazábal y Augusto Ramos Zambrano, constituyen tres de los intelectuales que han dedicado los mayores esfuerzos para que los puneños nos reconozcamos como sociedad andina y, seamos, reconocidos como tales por el “otro”. Estos estudios, así como los que hicieron y siguen realizando diferentes investigadores peruanos y extranjeros son la base sobre la cual debe levantarse cualquier proyecto de desarrollo. Esa es la función de las ciencias sociales. Quizá el fracaso de muchos de estos proyectos sea porque no se trabaja sobre presupuestos serios y sustentables. Prisioneros mentales de la globalización y sus teorías sociales, en cuyo centro se encuentra el pragmatismo neoliberal, nos hemos acostumbrado a prescindir del conocimiento de nuestro pasado. Hace poco, un sociólogo cometió la torpeza de sostener que el pasado era un estorbo para el desarrollo. ¡Basta de historias!, se desgañitaba citando a un autor neoliberal que había leído durante su maestría y, coincidiendo, de este modo, con Alan García que, refiriéndose a la última huelga de los aymaras, se burlaba: “los puneños creen todavía que los cerros tienen alma”.
A Jorge Mariano, se le puede encontrar, también, en el libro “Mata a esa chola de la waraqa” de José Luis Ayala que se publicó para abordar desde distintas ópticas “la huelga antiminera de los aymaras”. En este libro (entrevista que le hace el autor) caracteriza el movimiento como: “La lucha contra los elementos económicos de la dominación que explotan los minerales, son elementos representativos del imperialismo, término que ahora no se quiere utilizar, pero que existe y se lucha contra su dominio colonial o neocolonial…”. Algo más, agrega en otra pregunta: “La defensa de los recursos hídricos significa defender la vida en la Meseta del Lago Titicaca; motiva a los campesinos a asumir actitudes de lucha para lograr que los entes encargados de tomar decisiones en el gobierno, los tomen en cuenta” (p. 156-157).
Nuestro investigador era un defensor del lago Titikaka porque decía: “era la paqarina” de donde surgía la vida y donde fermentaba la esencia de la historia puneña y peruana. Leyendo sus trabajos no solo conoceremos nuestro pasado, sino beberemos de ellos la esencialidad de lo puneño que muchos intelectuales conocen como “puneñidad”. Jorge Mariano ha partido en la madurez de su vida, cuando todos esperábamos aún más de su inteligencia. Venía dando muestras de que su trabajo iría a culminar en una obra gigantesca. La comunidad científica a la que él pertenecía, también, aguardaba que fuera así. Lamentablemente, partió al más allá, con seguridad, para seguir investigando en aquellas otras dimensiones, tan inexorables, tan inquietantes.
A Jorge Mariano lo conocí hace solo unas dos décadas, gracias a su hermano, el Dr. Juan Luis Cáceres Monroy. Desde entonces, conversábamos de la tierra cuando llegaba a la bahía de Puno o, por la red cuando estaba en Lima o en otra ciudad del mundo. Hace cuatro años comenté en “Los Andes” un libro suyo. Últimamente estuvo para la fiesta del 15 de agosto. Juan Luis me habló para comentar su último libro en Cosmos Televisión; pero esa misma noche yo presentaba otro libro en la Casa de la Cultura del Municipio o el Auditorio de la Facultad de Derecho de la UNA, no recuerdo bien. Ello impidió que conociera y comentara dicha obra en la que Jorge Mariano presentaba otro estudio más sobre Puno. Me arrepiento de no haber concurrido aquella noche, de haber perdido la ocasión de extenderle un abrazo personalmente.
Se ha ido un puneño, se ha marchado un hermano nuestro. Que doblen las campanas de la catedral honrando su memoria. Que se junten las estrellas para musitar su nombre. Que se abran nuestros corazones para guardar su recuerdo por toda la eternidad. Sí, Mariano vivirá por siempre en nuestro corazón.
Descansa en paz, amigo mío, y hasta pronto.
________________

lunes, 17 de octubre de 2011

LOGROS DE LA CENTRAL DE COOPERATIVAS AGRARIAS CAFETALERAS DE LOS VALLES DE SANDIA- CECOVASA


El café de las cooperativas de la ceja de selva y selva del departamento de Puno se produce en Sudamérica en la parte Sur del Perú, en una zona próxima a Bolivia. Para ser exportado a otros países, el café que cultivan los productores de la Central de Cooperativas Agrarias Cafetaleras de los valles del Sandia (CECOVASA) recorre 1.800 kilómetros hacia la costa. Si el viaje se hiciera de forma ininterrumpida, duraría 50 horas en camión. En esas circunstancias, CECOVASA hace patria: cultivan el mejor café del Perú.
La central está formada por productores quechuas y aymaras de la provincia de Sandia, Puno, ubicados en cuatro distritos. San Pedro de Putina Punco, San Juan del Oro, Yanahuaña y alto Inanbari. En esta región, que se produce apenas el 2% del volumen nacional, se ubica la segunda cafetalera más importante del país.
En el plano mundial nuestro país produce algo menos del 4% del total de café. Y por mucho tiempo el trabajo de las cooperativas fue contraproducente, se desarrolló de manera no planificada. El Perú es hoy el primer país productor de café orgánico a nivel mundial. Se estima que el 30% de café orgánico del mercado se produce en nuestro territorio. Pero por varios años ocurrió un exceso de producción. Según los reportes oficiales, en el 2009 unos 250.000 quintales de café peruano tuvieron que venderse sin certificación, como café convencional. Esto hace que los productores peruanos tengan una tuvieron que venderse sin certificación, como café convencional. Esto hace que los productores peruanos tengan una mala imagen en el contexto internacional, por estropear el precio del producto orgánico. Más allá de lo anterior, estrategia de CECOVASA por el comercio justo empezó en la campaña 2002-2003. En la temporada 2009/2010, con el 88% de las ventas de comercio justo el precio promedio de las toneladas subió sobre los US$156 por quintal. En los últimos ocho años hubo periodos muy buenos, en los que la central llegó a exportar 231 contenedores en un año, los que significaron ingresos por cerca de US$ 15 millones.
Hoy, la nueva apuesta de CECOVASA está puesta en el café gourmet.
Haciendo un poco de historia, CECOVASA se constituyo el 1 de mayo de 1970, con el apoyo de la cooperación internacional y fue reconocida legalmente el 24 de julio del mismo año. Las bases de la central están conformadas por ocho cooperativas, algunas de las cuales pasan de 1.000 socios. La mayoría de cooperativas fue fundada entre las décadas del ’60 y del 70’. Hoy agrupa a 4,864 productores que cultivan 7,570 hectáreas. En promedio cada productor posee dos hectáreas.
Hace muy poco, CECOVASA construyó una planta en juliaca con una inversión de S/ 3,5 millones sin deberle un sol a nadie. Ha sido una inversión hecha con aportes de los productores y con recuperación de impuestos. Por ejemplo en el 2004 se recupero s/400.000 y ese dinero fue integro para invertir. Hay que buscar mejores estrategias para relacionarse con la SUNAT. Antes no se recuperaban impuestos, pues había temor al Gobierno.
Durante la inauguración de la planta de café de Juliaca, el presidente de CECOVASA dijo algo interesante: cuando un productor de café siembra la planta piensa en el mediano plazo. Sin embargo, cuando se forma una cooperativa se piensa en un trabajo para siempre.
Al igual que otras cooperativas, CECOVASA se enfocó en el tema de las certificaciones de calidad. El trabajo se alternan entre las certificaciones Imo Control y Bio Latina, viendo cuál brinda el mejor servicio.
La propuesta de la central es vender marcas propias, no los sellos de las certificadores. En los últimos años se crearon las marcas Tunki. A Bahuaja, Sillpa, Aymara, Inambari y Quechua, entre otras. Los que han ganado un concurso interno reciben un mejor precio. De esta manera, se paga más dinero por mayor calidad.
También se ha generado una relación directa con los clientes externos. CECOVASA. Presentó el café Aymara, a través de colocaciones que hace Oxfam de Bélgica, que tiene en el mundo unas 220 tiendas en las que vende 24 productos diferentes. En lo que respecta al café, Oxfam ha desarrollado dos marcas: una producida en Etiopia y el café Aymara de nuestra Central.
Localmente los productores de la Central son tricampeones nacional en calidad de café. Pero hace algunos años nos preguntamos por que el Perù no ganaba en los concursos internacionales. La repuesta fue: porque no participaba. Es asi que los productores de CECOVASA decidieron dar la cara por el Peru y presentarse en un concurso internacional donde se escogieron los mejores nueve cafes del año en el mundo. Luego, vino la elección del público interesado de los compradores y de los catadores y entre todos escogieron al café Tunki de CECOVASA el mejor del año 2010. El Perù se convirtió en campeón mundial en calidad de café, pero pudo haberlo sido desde mucho antes si hubiera participado.
En la línea de los gourmet, la central ha puesto en el mercado del café Uchuñari, una variedad generada a partir de un pequeño animal que vive entre las plantaciones cafeteras. Luego de que este animal come y digiere el grano, el resultado se lava y se seca y luego este nuevo producto se vende a US$1.380 el quintal, es decir diez veces màs que el precio normal. Es un producto exclusivo, la versión peruana de café civeta, de Indonesia. Otros productos que van a lanzarse son las variedades Atipiri, para los campeones de los concursos internos y Ururi, para los cafés que se producen entre 1.700 msnm y 2.059 msnm.
En conclusión, cada grano de café que produce CECOVASA es la expresión del lugar que le da origen, de la región donde maduró, de la cooperativa y de las personas que intervinieron en su elaboración. De cada grano de café es cultura, vida y trabajo.

sábado, 15 de octubre de 2011

Efrain Miranda se muere de abandono

Omar Aramayo

Miércoles, 05 de octubre de 2011

Efraín Miranda Luján se está muriendo y nosotros lo estamos dejando morir. Lo visité hace unas horas en compañía de Lolo Palza, Carlos Mendoza, Sandrita Mendoza, el editor Walter Bedregal Paz y el novelista Javier Núñez . No me dio pena, nada de nada, me dio dolor y cólera, indignación. No entiendo, por Dios, que no entiendo cómo tanto homenaje, y cómo tanto periódico, revista, estudios, y ninguna manifestación práctica, de amor al prójimo, para retenerlo siquiera un poco más. La falta de cuidado, de una enfermera, de alguien que pueda procurarle un poquito, solo un poquito de calidad de vida, es abrumadora, es algo que cualquier persona en sus cabales repudiaría, está en el aire de su lóbrega habitación. Me dijeron que andaba loco, no es verdad, está cuerdo y lúcido, sus reflejos obedecen a la realidad perfectamente. Me vio y como un relámpago me dijo: Omar, hace diez años que no nos vemos. Tenía miedo a que no me reconociera, a encontrarlo en un mar de tinieblas e incoherencias, pero está claro como el cielo del mediodía, y no exagero, él sabe lo que quiere y lo que dice; pero sufre de abandonado, y en exceso. Su hermana se lo trajo de Puno hasta esta casita en jirón Zela, Yanahuara, Arequipa, pero ella es otra anciana y tampoco puede procurarle más atención. Y con las bajas pensiones que reciben los maestros jubilados del Perú, él que dio su vida a los niños aymaras en los fríos páramos, atravesados por un río helado que tenía que cruzar cada vez que iba o venía de Puno. No es posible contemplar a uno de los hombres más lúcidos del país en ruinas de manera impasible, al carajo lo homenajes. Se ha caído y tiene una costilla rota, cicatrizada ya, felizmente; pero que le provoca un inmenso dolor. Ha caído y tiene una cicatriz en la cabeza. No podemos hacer una descripción de la situación patética en la que vive, sería ruin y cruel. Y los congresistas y alcaldes presidentes de la región que se llenan la boca con palabras de amor a la patria y a los valores. ¿Y los seres humanos? ¿Y sus mejores hijos? Por favor amigos, por favor, escríbanme con sugerencias prácticas, es necesario tenerlo con nosotros todo lo que se pueda. Que que no muera como Sologuren, Bendezú o Romualdo. El Perú no puede asesinar a sus poetas de manera tan vil.

domingo, 9 de octubre de 2011

Concurso Regional de Símbolos en saco roto


Escribe: Christian Reynoso | LOS ANDES 06 oct 2011

Me pregunto qué clase de concurso es el que convoca el Gobierno Regional de Puno para la creación del Himno, Bandera y Escudo de la región Puno, que por segunda vez se ha visto en la necesidad de ampliar el plazo de la entrega de los trabajos. Situación que sólo demuestra la poca seriedad y el gran despropósito que hay detrás de este concurso, tal como ya lo expresé en anterior comentario. (Léase Los Andes, 15/08/2011)
Indican como justificación el pedido de profesionales y artistas de “la primera casa de estudios” ante el poco tiempo para crear las obras. Y con razón, una obra artística seria no puede escribirse ni crearse en unos cuantos meses, más aún con las características que requieren de que tanto Himno, Bandera y Escudo representen a toda la región, como se pretende.
Pero, ¿será esta la verdadera razón? Yo creo que no. No será, más bien, por la pobre convocatoria que ha tenido el concurso, que la comisión ejecutora se ha visto obligada a ampliar las fechas para no quedar en ridículo. Veamos. La primera fecha de plazo estuvo pactada para el día 31 de agosto, luego se amplió al 30 de setiembre. Ahora, una vez más, se amplía al 14 de octubre. ¿Habrá una tercera ampliación?
Asimismo, según Nota de Prensa 320 del Gobierno Regional, se han recibido a la fecha 39 trabajos que corresponden a la Bandera, 26 al Escudo y 7 al Himno. En principio, sería interesante saber de qué provincias provienen estos trabajos. O es que la gran mayoría provienen de Puno ciudad, considerando que la ampliación del plazo se ha dado por el pedido de los profesionales y artistas de “la primera casa de estudios”. Es decir, la ¿UNA? Lo cual evidencia el carácter centralista de Puno capital. Asimismo, podemos formularnos otras preguntas. Por ejemplo, ¿será legítimo y representativo para la región Puno un Himno que será escogido de unas cuantas propuestas que por ahora no superan las diez?
Por otro lado, cabe indicar que la primera semana de setiembre se realizaron Foros Descentralizados en Juliaca, Juli y Puno, organizados por el propio Gobierno Regional, para conocer las “inquietudes” y discutir los “alcances” del concurso. No obstante, resulta curioso que esto se haya organizado después de haberse hecho la convocatoria. Lo lógico hubiera sido hacerlo antes para ver y analizar la viabilidad del concurso. A ello se suma la escuálida asistencia de los interesados, al menos en Juliaca, a juzgar por las fotos enviadas por el propio Gobierno Regional en la Nota de Prensa 269.
Además, ningún concurso que se precie de serio, se ve en la obligación y/o necesidad de discutir sus alcances y disgregar las inquietudes, porque se supone que todo está muy claro en las bases del concurso, elaboradas con anticipación. De lo contrario, mejor no se hace nada. Ciertamente, lo que ha pasado es que la comisión ejecutora se vio en la necesidad de justificar la realización del concurso, una vez que la organización empezó a andar y surgieron muchas dudas en cuanto a los contenidos, además de la nula convocatoria y cero impacto que tuvo en la poblaciones de las provincias de Puno. Es decir, desde un inicio el concurso fue mal concebido debido a la poca claridad del Gobierno Regional en lo que pretendía hacer.
Finalmente, y más allá de estos cuestionamientos, insisto en mi opinión ya expresada. Este concurso sólo creará confusión en el largo plazo, si es que no queda en el olvido más antes que pronto. Además, mientras no haya un plan claro que cuente con presupuesto, para hacer que la población puneña de hoy y de las nuevas generaciones, de las trece provincias, asuma e interiorice estos nuevos y futuros símbolos como suyos, las obras ganadoras quedarán solo para el recuerdo. Es lamentable decirlo, pero el riesgo es real. El Gobierno Regional no ha dicho nada sobre esto, la Dirección Regional de Educación, peor.
¿Qué pasará con los himnos, banderas y escudos que cada provincia puneña tiene? ¿Entrarán en desuso? ¿Se seguirán usando? Entonces, ¿para qué crear otros que en la práctica estarán por gusto? En fin, muchas preguntas que deberían explicarse. Está claro que no sólo se trata de hacer el concurso, premiar a los ganadores y tomar fotos bonitas para la nota de prensa. Es importante que el concurso tenga la legitimidad del caso de lo contrario caerá en saco roto.